一球成名.
总投资近1亿美金的一球成名系列电影，是世界电影历史上的首部足球三部曲，由国际足联赞助拍摄。《一球成名》绝对称得上是绝大部分球迷对足球题材电影的最初印象。
一球成名描写在洛杉矶的墨西哥青年桑蒂亚哥，凭借自己的足球天赋和对梦想的不懈追求得到去英超纽卡斯尔队的实训机会，通过自己的努力证明了自己的价值，逐渐成为喜鹊军团的英雄。
▲完美的球场实拍感
之后桑蒂亚哥转会西班牙银河战舰皇家马德里队，与贝克汉姆、齐达内、劳尔、罗纳尔多等巨星并肩作战的场面也出现在了影片镜头当中。
影片中对于比赛画面的镜头捕捉、运用都相当出色，尤其是球员的盘带、过人、传球、射门。由于都是出于大牌球星的脚下，完全不会有其他电影动作业余，画面尴尬的情况。
▲国内很多球迷因为《一球成名》爱上纽卡斯尔
镜头下你可以用第一视角看到一名草根少年成长为世界级球员的生活全过程。连续三部的电影剧情，贝克汉姆、齐达内、劳尔、罗纳尔迪尼奥、阿兰希勒等大腕儿都在片中倾情出演，这无疑奠定了一球成名系列在足球电影圈中无可撼动的地位！
足球流氓.
在大多人眼里，足球流氓大多是这样一群人，他们平时一贯表现不好，品行恶劣，道德素质底下，经常在足球场上寻衅闹事，劣迹斑斑。 往往有前科，他们去足球场是借看球之名发泄情绪、寻找刺激。他们往往故意制造事端，唯恐天下不乱。并以此为乐为荣，输了球就打架。
然而这部剧就让观众们更加透彻的了解了足球流氓，了解他们的文化。最大的特色除了众多的暴力镜头，还有贯穿始终的朋克音乐 ，没有过多的修饰让整部电影看起来更加的自然。
胜利大逃亡.
你能想象曾经有这样一支足球队，前锋是球王贝利，后卫是博比·摩尔，门将是影坛硬汉史泰龙么？这样的球队当然不可能出现在现实之中，但却曾经作为镜头不断的出现在一部电影中，这就是《胜利大逃亡》。
这是一部由世界上最不懂球的足球国家—美国拍摄的，世界上最伟大的足球电影。一部典型的好莱坞英雄篇。
二战末期，德国纳粹的攻势渐显疲态。位于法国的某纳粹集中营内，德国军官为鼓舞士气，同时打击盟军的气焰，竟别出心裁地想出了一场国际足球赛。由兵强马壮的德国队，对抗羸弱不堪的国际战俘队。前英国国脚科尔比认为这是绝佳的越狱良机，于是欣然接受德军的提议。
科尔比一方面网罗足球方面的人才，抓紧训练，一面委派由史泰龙扮演的美国人哈奇逃出集中营，联络巴黎的地下组织，准备在比赛那天里应外合，集体越狱。
影片前一个小时略显漫长，不过在最后半小时十分热血，燃到爆炸！贝利倒钩破门，史泰龙扑出点球，倒勾太过欢乐，马赛曲太有气势！盟军胜利，全场欢呼，球迷们涌入场内，簇拥着他们的英雄，人浪最终冲破了体育场的大门，没有从阴暗的下水道溜走的队员们，以英雄般的方式实现了大逃亡。
足球+越狱，绝对有趣的混搭！这部电影告诉我们足球无关生死，足球高于生死!
伯尔尼的奇迹.
这是一部描述1954年世界杯的电影，那一年德国国家队决赛上演逆转奇迹，战胜当时如日中天的匈牙利，第一次夺得世界杯冠军。 而《伯尔尼的奇迹》这部影片不仅见证了德国战后重建的历史，同时也是一部触动人心的家庭戏，讲述一段由无到有的父子关系，以足球作引子，配合家庭、足球员、记者夫妻，交织出一部有关国家亲情的“德国男人有时也可流泪”的电影。
片中涉及到世界杯的部分几乎全部尊重还原了历史，赫尔穆特·拉恩、弗里茨-瓦尔特、塞普·赫尔贝格等当初的英雄都真实再现。一个听到钻孔声都会颤抖的前战俘老兵，一个痴迷足球的小子，一个初出茅庐的体育记者，一个国家队板凳球员……都在期待伯尔尼的奇迹。
也许电影总是过份煽情，但不可否认的是，那个年代的足球清纯得无以复加，没有职业联赛，没有性丑闻，没有兴奋剂或者毒品，只有狂热。
热爱足球的人可以在这部电影里回顾那个年代，拉恩，1950年的世界冠军乌拉圭，匈牙利球王普斯卡斯，还有赫尔伯格和adidas的创始人Dassler……那确实是一个美好的年代。
少林足球.
说到足球题材的经典电影，国产影片也是有过不少，不过称得上经典的就只有《少林足球》了。自香港电影票房90年代起每况愈下之后，这部电影的票房在当时可以说是达到了巅峰，创造了香港电影史上最高的票房记录。 周星驰这个一直以来和各类奖项无缘的贫民艺术家终于得到了各界的一致认可。一举夺得第21届香港电影金像奖的7项大奖。
小时候看星爷的电影只能记得搞笑的镜头，长大后再看星爷的电影，才能看懂每一部作品都记载了他的人生感悟和成长。不仅《大话西游》如此，《少林足球》也绝对值得回味。
十年前，他跟大师兄说“做人如果没梦想，那跟咸鱼有什么分别啊？” 大师兄回过头对他说：“你连鞋都没有，那不就是咸鱼一条啦，学人家讲理想。” 十年前，以为这是部喜剧，就像周星星其它无厘头的喜剧一样，逗人发笑，拿人开心。十年后，才明白这是个悲剧，一个小人物的悲剧，虽然结局美好，却掩饰不住无尽的悲凉。
现实才是悲凉的。六兄弟胸怀绝技，却纷纷遭遇现实，落魄江湖。这世间哪有什么公平，“为什么我老爸不是李嘉诚，为什么我长的这么帅，但是要掉头发呢，你们俩长这么丑，却不掉头发呢？”这世间，哪有那么多公平，哪有那么多为什么？
身怀绝技又怎样。 “我这双名贵的球鞋，原价要两块钱，因为你，算一块五。”阿星空有一身大力金刚腿的绝学，却连自己都养不活，一个馒头都买不起，将自己唯一的破球鞋抵做饭钱，被人识破，也只能灰溜而逃。
即使最后，他们拼尽全力，进入决赛，以为等待他们的将是鲜花、黄金和掌声，谁知，迎接他们的，是更凶险的江湖。
“球场上全都是我的人，你们怎么跟我斗？”强雄的这句话，才说出了世界的真相。即使你站到了决斗场的彼端，即使和敌人已经面对面，却还是发现和敌人，其实根本不在一个量级上。对方拥有整个世界，你拥有什么？
电影需要一个好的结局，好让我们这些凡人，都好好的活下去。但真实的足球，“不是游戏，而是战争”。真实的人生，同样如此。
西甲联赛来到半程，赛季初失去内马尔的巴塞罗那却依旧强势领跑，马竞在迎回迭戈-科斯塔后蓄势在下半程发力，瓦伦西亚走出动荡占据了积分榜第三位，五冠王皇家马德里的表现则让人大跌眼镜。《马卡报》为此用电影总结了西甲球队的半程表现，一起来看一下前六强对应的都是哪六部电影。
1、巴塞罗那：成事在人
内马尔的离开让巴萨在去年夏天动荡不安，但巴尔韦德稳住了这艘大船，巴塞罗那半程取得了16胜3平的战绩，目前是西甲唯一保持不败的球队。
2、马德里竞技：日落黄沙
这部西部片是对马竞半程最好的注释，西蒙尼是他们的首脑，而科斯塔的回归会让他们如虎添翼。
3、瓦伦西亚：稚情
瓦伦西亚现在能排在积分榜第三位就是一个奇迹，这当中很大部分要归功于他们的主帅马塞利诺，所以这部50年代的电影很适合瓦伦西亚。
4、皇家马德里：乱世佳人
去年那支在超级杯击败巴萨的银河战舰已经不复存在，随着冬天的到来，他们的表现更加挣扎。
5、比利亚雷亚尔：桃色交易
比利亚雷亚尔本赛季最关键的时刻已经到来，巴坎布受到了来自中国的诱惑，我们接下来可以看到黄色潜水艇是如何与此斗争的。
6、塞维利亚：夺宝奇兵
在桑保利执教阿根廷之后，塞维利亚还在寻找自己的英雄，现在蒙特拉接过了这支旗帜。
那么，你觉得自己主队的现状，适合用哪部电影来形容呢？
本文是虹膜翻译组出品，希望加入翻译组者，请发信至 whitevivi@qq.com。
作者：BFI
翻译：让富朗索瓦张
巴塞罗那也许有高迪和美景，兰布拉大道和大海，但是马德里强有力地启发了西班牙最有影响力的某些导演。在拉斐尔·希尔关于一战的歌舞剧《香特可蕾的女王》（The Queen of Chantecler, 1962）中，那里是间谍和丑闻之地，迷人的民歌歌手查利朵不得不逃出那个是非之地；在海梅·查瓦里的《夏天的自行车》（Bicycles Are for the Summer, 1984）中，展现的则是内战后的创伤。
海梅·查瓦里
弗朗哥或许能通过审查制度控制西班牙电影院中上映的电影，但是以马德里背景的战后电影却展现了挣扎、贫困、险恶的破败景象——就像何塞·安东尼奥·涅维斯·孔德以拉巴派为背景的新现实主义戏剧电影《犁沟》（Furrows, 1951) ，以及赫罗尼莫·米乌拉的黑色惊悚电影《他们总在黎明时分归家》（They Always Return at Dawn, 1949)展现的那样。
在卡洛斯·绍拉的《饲养乌鸦》（Raise Ravens, 1976）中，那个阴郁的马德里房子让人幽闭恐惧。假日过后，姐妹离开，隐喻在弗朗哥去世后，这个封闭的国家即将开放。
《饲养乌鸦》
民主治下，新的西班牙精神体现在阿莫多瓦的马德里中——风趣、新颖、包含无限可能。
阿莫多瓦目前的20部电影中，展现了各种各样的马德里：从《我为什么命该如此?》（ What Have I Done to Deserve This?,1984）中，马德里圣灵感孕区（La Concepción）主干线M30旁，拥挤的房屋、到《回归》（ Volver ,2006）中理查德·罗杰斯T4航站楼闪闪发亮的地面和 阿道弗·苏亚雷斯机场；从《破碎的拥抱》（Broken Embraces，2009）中，格然维阿街上，时髦的奇科特博物馆鸡尾酒吧，到《空乘情人》（I’m So Excited!，2013）中，20世纪30年代的塞戈维亚高架桥——苦恼的阿尔瓦想在那里自杀；从《激情迷宫》（Labyrinth of Passions，1982）中，熙熙攘攘的拉巴派，到《胡丽叶塔》（Julieta，2016）中，中产阶级移居的萨莱萨斯区。
《我为什么命该如此？》
在别处，是霍纳斯·特鲁埃瓦的《梦想家》（The Wishful Thinkers, 2013）中，闲逛者的城市，电影中出现了诸多名胜，比如中心的马约尔广场，也是阿莱克斯·德拉·伊格莱希亚的《野兽之日》（The Day of the Beast, 1995）中，受亵渎的大都市，欧洲之门的超现代巨塔象征着恶魔。
下列影单中，评论家、电影人和我一道，称颂伊比利亚半岛中心地带在银幕上的形象。
《骑车人之死》（Death of a Cyclist, 1955）
导演：胡安·安东尼奥·巴登
大学教授胡安（阿尔贝托·克洛萨斯），大学教授和富有的交际花玛利亚·何塞（安东尼奥尼最爱的露西娅·波塞）私会后，开车回马德里，意外撞到一位骑自行车的人。
两人害怕呼救会让事情败露，于是逃逸，任车手死去。《骑车人之死》将新现实主义和黑色紧密结合，通过内疚和偏执表现了他们的分裂。
导演胡安·安东尼奥·巴登（演员哈维尔·巴登的叔叔）通过电影，大胆探索了西班牙内战对国家精神的震动。马德里沉浸在阴郁中。阴郁不只在骑车人一家居住的曾被轰炸的公寓中， 也在车祸附近，也是胡安表达良心谴责的战场遗址上， 也在明室中，战后统治阶级那充满假笑的聚会中。
莎拉·怀特是伦敦大学皇家霍洛威学院的西班牙研究的高级讲师。
《红十字女孩》（The Red Cross Girls, 1958）
导演：拉斐尔·J ·萨尔维亚
《红十字女孩》是曲马德里都市牧歌。这是一部典型的肤浅的20世纪50年代浪漫喜剧，在四位年轻漂亮的马德里姑娘（madrileñas Madrid ‘girls’）带领下，游览首都的地标景点。
这四位姑娘参军为红十字会筹款，她们分别是：孔奇塔·韦拉斯科、玛贝尔·卡尔、卢斯·马尔克斯和凯蒂娅·洛里茨。
孔奇塔即将成为明星，正逐步成长为精力充沛的女主角，就像“阿莫多瓦女郎”卡门·毛拉一样。凯蒂娅实际上在《我为什么命该如此?》中出场了，阿莫多瓦既尊重她在《红十字女孩》中的角色，也喜欢这种轻快、鲜明的本土喜剧。
四位马德里姑娘唱着上口的主题曲（红十字姑娘/春日的新娘/敞开心房/小曲哼起/寻觅爱侣）驶过街道，镜头下的马德里从没有那么鲜亮愉悦，纯真自由。
彼得·伊万斯是BFI《崩溃边缘的女人》的作者。
《小流氓》（The Hooligan, 1959）
导演：卡洛斯·绍拉
卡洛斯·绍拉的首部作品采用黑白摄影。这部新现实主义电影以粗暴的写实风格，聚焦一群孩子行非法之事，希望筹到钱，让胡安成为斗牛士，在竞技场上登场。
与1951年的经典电影《犁沟》一样，这部电影也描绘了安达卢西亚移民的困境：他们竭力在城市边缘谋生。
《小流氓》与20世纪40和50年代那些摄影棚电影分道扬镳，将西班牙电影带上街头，发明了一种新的拍摄电影模式，绍拉在后来的电影《快，快》（Deprisa, deprisa /Fast, Fast, 1981）中也用了这种模式。
《快，快》
电影启用未受训练的演员，摄制上有种粗糙的纪录片风格，并出现户外的地标（如黎牙实比市场、曼萨纳雷斯河畔的贫民窟、阿拉木德娜公墓，那时还叫“中国”），这些都让电影显得直接，引人共鸣。都应和着通俗的弗拉门戈吉他曲。
玛利亚·德尔加多是伦敦大学皇家中央演讲和戏剧学院的评论家。
《崩溃边缘的女人》（Women on the Verge of a Nervous Breakdown, 1988）
导演：佩德罗·阿莫多瓦
仅在24小时内，现代女子佩帕（卡门·毛拉）被爱人伊万（费尔南多·古林
）抛弃；她与伊万的前情人对峙，后者刚出一家精神病院，决定杀了他；她欢迎一对小夫妻——玛丽莎（萝西·德·帕尔马）和卡洛斯（安东尼奥·班德拉斯），后者是伊万和露西娅的儿子——来看看她准备卖掉的公寓；同时为朋友坎德拉（玛丽亚·巴兰科）提供避难处，因为坎德拉被前男友，一位什叶派恐怖分子利用了。
《崩溃边缘的女人》主要在摄影棚拍摄，不过城市无疑是马德里。何塞·路易斯·阿尔科恩的摄影亮化了景物，加强了马德里独特的色彩。
阿莫多瓦的细节是纯粹的奢侈品：一片奇妙而混乱的土地，一座矛盾而不完美的城市，充满了形形色色的人物——包括佩帕那好说长道短的耶和华见证人看门人，还有那个收藏一堆八卦杂志、零食、杜松子酒和“感谢吸烟”标志的曼波出租车司机。
华纳·格拉内罗是伦敦西班牙电影节的总监。
《前往摩洛哥》（Going Down in Morocco, 1989）
导演：费尔南多·科洛莫
想象一下果浆乐队的《凡人》加上一点威利·拉塞尔风格，背景再设在20世纪80年代的马德里：差不多就等于《前往摩洛哥》了！
自由奔放的青年药贩子楚萨（薇诺妮卡·福克）引介逃离中产阶级生活埃莱娜（埃塔娜·桑切斯-吉永），一同住进与她的表弟（胡安·查诺华）和菜鸟警察男友（安东尼奥·班德拉斯）的公寓。结果是，在拉巴派原先糟乱但快乐的生活被搅得一团糟，那里正是拉斯特罗跳蚤市场在的那摇摇欲坠街区。
安东尼奥·班德拉斯
阿莫多瓦电影常客班德拉斯和福克为电影贡献了出色的表演。路易斯·阿隆索·德·桑托斯这部戏剧的电影改编版受批评而商业上大受欢迎，它探索了经历彻底的社会改变后，长大成人意味着什么。
导演科洛莫以所谓早期后弗朗哥时代新马德里喜剧闻名，在这里善意而幽默地称赞了民主国家都市生活的诗歌和痛苦。
邓肯·威勒是利兹大学的助理教授。
《光之梦》（The Quince Tree Sun, 1992）
导演：维克多·艾里斯
《光之梦》讲述了超现实主义艺术家安东尼奥·洛佩斯努力在自家花园画出温柏的故事。他住在灰暗、忧郁的马德里外缘地带。这种忧郁就来自电影的主题：在画布上捕捉时间的不可能性，展现生命和世界的失败性。
艾里斯向我们展现了受两种艺术形式消亡的影响，绘制的作品，消亡的正是绘画和电影。 大概是因为《光之梦》在拍摄的时候已经不属于二者， 因此表现了流逝的过程。
因此也展现了夜间灯火照亮的马德里，而蜂巢般的大厦中，电视催眠般闪烁的画面，表现的正是对两位作者（画家和导演）努力留住时间的冷漠之情。
阿尔韦托·莫赖斯是获奖的电影制作人，最近的作品《母亲》将于年末首映。
《死亡论文》（Thesis, 1996）
导演：亚历杭德罗·阿梅纳瓦尔
电影背景设在马德里康普顿斯大学，阿梅纳瓦尔的性心理学惊悚处女作宣布20世纪90年代，青年导演是题材逐渐多样的西班牙电影界一支生力军。安娜·托伦特——自在经典电影《蜂巢幽灵》（The Spirit of the Beehive ,1973 ）和《饲养乌鸦》中扮演小女孩后很少出现在银幕上——扮演安吉拉，电影学生，正在为论文，研究银幕暴力与社会病态倾向。
而当她揭开一场深入教职员核心的大阴谋， 她的研究就从理论变为世纪，也让她五味杂陈。
阿梅纳瓦尔当时是康普顿斯大学的学生， 因此这部处女作叙事本事就很漂亮；同时，尽管国际化的模式比较明显，电影还是让人回想起1993年，瓦伦西亚3位青年女生遇害的事件，同时反思了同时期西班牙真人秀热潮。
威尔·马萨是英国文化协会电影部的高级项目经理。
《谍影重重3》（The Bourne Ultimatum，2007）
导演：保罗·格林格拉斯
与詹姆斯·邦德留下一串豪车残骸不同，另一位JB——杰森·伯恩在世界上更低调。为与系列对动作英雄类电影低调化革新的思路一致，伯恩也许力量超人，智力超群（CIA暗中实验的成果），但他也擅长隐匿，因此他选的交通工具是普通的火车。
在格林格拉斯紧张、凌厉的 阴谋惊悚电影《伯恩的通牒》，也是马特·达蒙的杀手士兵-特工第三次登场。伦敦滑铁卢车站，一位调查记者在高峰时段被枪杀，在伯恩全世界的搜索中，繁忙的马德里阿托查车站是他经过的第一个地标。
伯恩在虚构的北大街334号见到一张过去的面孔后，来一场打斗——在经济上讲，属于大师级：伯恩轻而易举地放到两位阻挡他的杀手，（终于）找到踩石行动以及抹去他记忆的阴谋的核心。
达蒙·怀斯是《帝国》杂志的影评人、特约编辑。
《梦想家》（The Wishful Thinkers, 2013）
导演：乔纳斯·特鲁巴
马德里，灯光优美，咖啡馆和广场仿佛有魔力一般，一直是展开情感之旅的空间。马德里那蜿蜒的街道和犄角旮旯，由特鲁巴家族两代电影人铺开在观众面前：老特鲁巴的处女作，无拘无束的《初级歌剧》（Opera prima,1980），到霍纳斯的《每首关于我的歌》（Every Song Is about Me, 2010）。
但是，乔纳斯·特鲁巴的第二部作品《梦想家》却致敬那城市不怎么提及的忧郁的美，用以凸显一种体验电影的方法的消逝。
乔纳斯·特鲁巴用过时的黑白胶片拍摄，在人物走过逐渐关闭的电影院、书店和其他文化地标时，弥漫着过于真实的经济危机的氛围。而这也是关于接受改变，采取新的视角的电影，就像片尾那两个小女孩随手玩弄亲爱的电影胶片——或者说和城市本身一样。
马尔·迭斯特罗-多匹多是《视与听》的影评人、电影研究者。
《特鲁曼》（Truman，2015）
导演：西斯科·盖伊
导演盖伊和编剧托马斯·阿拉盖是一流的当代巴塞罗那中产阶级生活的编年史作家，拍出了像《在城中》（In the City，2003） 《小说》 （Fiction, 2006）《V.O.S》（2009）和《双枪男人》（Una pistola en cada mano /A Gun in Each Hand, 2012）这些电影，却因第一次拍加泰罗尼亚以外的《特鲁曼》大获成功，不得不说有些讽刺。
而《特鲁曼》不只是将背景设在马德里，还采用一种外人的视角：多数人来自外地，无人询问你是哪里人。
这些低调的大师通过这部精心打磨的小空间电影，不费力地捕捉到日常生活中的跨国交流，还找到了马德里 电影很多地方放大了不同、分离和敌意，但电影主旨却是完全不同：马德里与巴塞罗那从没有那么类似，同时也更像它自己。
《特鲁曼》完全不关注马德里的旅游名胜，而是表现多种多样的居民，持续的流动性，还有拒绝屈从狭隘的身份观念。
塞莱斯蒂诺·德莱托是《从浮华城到边城：洛杉矶的电影》，即将由韦恩大学出版社出版。
还有一个多月，2018年俄罗斯世界杯就要打响了，四年一届，梅西C罗内马尔这样的顶级巨星都要在这届顶级盛会上奉献精彩的表演，想想都有些小激动呢！在世界杯开始前，还有一些联赛和杯赛可以看，这些联赛和杯赛看完了，还可以看看一些关于足球的电影，其实，足球可以是全年无休的。关于足球的电影其实也蛮多的，早的如80年代的《胜利大逃亡》，近有的周星驰的《少林足球》，都非常经典；但关于世界杯的电影并不太多，特别是那种有世界杯故事但又有演员出演不是纪录片的更少，比如《一球成名》。
《一球成名》是墨西哥演员库诺·贝克主演的足球励志动作电影；一共有3部，第一部是讲库诺·贝克饰演的墨西哥青年桑蒂亚哥在英超联赛一球成名的故事，第二集就讲桑蒂亚哥转会到皇家马德里参加欧洲冠军杯的故事，第三集就是2006年世界杯上发生的故事了。
《一球成名》由丹尼·加农执导，迈克·杰弗里斯、迪克·克莱蒙特、伊安·拉·弗雷奈斯编剧，库诺·贝克、斯蒂芬·迪兰、安娜·弗莱尔主演，于2006年3月24日在中国上映；《一球成名2》是由佐米·希尔拉执导，库诺·贝克、安娜·弗莱尔主演，于2007年2月9日在英国首先上映；《一球成名3》是安德鲁·莫拉汉执导，大卫、库诺等主演，2009年8月7日上映。【第一部赶在德国世界杯杯前上映，取得了空前的成功和良好的反响，之后第三部才得以在德国世界杯期间进入实景拍摄，包括赛场和球员更衣室等等】
《一球成名》可以说是非常经典的一部体育电影，男主角的库诺·贝克的表演非常真实到位，虽然足球技术表现得不是很专业，但给他设定的一个在墨西哥出生在美国贫民区长大的墨西哥青年的身份非常切合他的实际情况，因为热爱而梦想，因梦想而努力奋斗，最终成为职业足球运动员的历程非常感人。让《一球成名》能取得成功的最大关键是真实，这些真实最大的贡献来自国际足联FIFA和欧足联及各足球俱乐部的支持，特别是第一部的英超纽卡斯尔俱乐部，第二部的皇家马德里俱乐部，第三部的德国世界杯组委会。
《一球成名》中，年轻的墨西哥足球青年桑蒂亚哥还在美国洛杉矶打工，一次偶然的机会被一个英国球探发现，把他带到了英国，让他参加了英超劲旅纽卡斯尔联队的试训及赛季前选秀。不过他的能力，在英超这种足球人才藏龙卧虎的地方毫无优势，他被淘汰了。好在好在那位球探格兰慧眼看中他的潜质，还遇到另一位贵人，球队新来的巨星盖文，他们帮他争取到了一次机会，让他留下。之后格兰还成为他的经纪人，而盖文成为他球场上很好的导师和伙伴。桑蒂亚哥在英超刻苦训练终于获得了上场的机会，他有一脚不错的任意球功夫，南美运动员的盘带技术也很细腻，加上不错的速度，他在英超生存了下来，并且交到了一个护士女朋友。桑蒂亚哥潜力渐渐得到发挥，在一场重要的比赛中最紧张的关头，用一记任意球帮助纽卡斯尔队进球，绝杀了比赛，他也成为纽卡斯尔的英雄，一球成名。
第一集《一球成名》中，他的队友盖文也是演员，而其他队员则全是真正的足球运动员了，包括纽卡斯尔队希勒等传奇巨星。到了第二部《一球成名2》中，桑蒂亚哥和队友盖文一同转会到了西甲的至尊豪门皇家马德里，这回巨星就多了。当时的皇马正是银河战舰开启的年代，劳尔罗纳尔多齐达内欧文卡洛斯卡西利亚斯等等巨星全部出镜，不仅在球场上，还有球员更衣室的珍贵镜头。皇马队中最帅最有人气的贝克汉姆不仅客串，还成为主演之一，在世界最顶级的联赛最顶级的俱乐部，引领着桑蒂亚哥成长。同样，在最顶级的俱乐部，桑蒂亚哥的生活也发生了翻天覆地的变化，他也是富豪了，也在这见识也世界巨星们的球场外的生活，五光十色纸醉金迷。桑蒂亚哥在他的女朋友的帮助下没有堕落，但他那位老队友盖文则早已是夜场浪子，最终在此沉沦。【巴塞罗那、阿森纳、巴伦西亚、里昂等足球俱乐部都派出了正选队员全力协助本片拍摄】
相比《一球成名》，《一球成名2》品质差了很多，但好在有众多世界级球星出镜撑场，让观众见识了这些足球运动员在场外的真实生活，也是开了眼界。《一球成名3》就太水了，桑蒂亚哥虽然入选了墨西哥国家队，但因伤未能参加了2006年世界杯，结果这部的主角变成了他的两名俱乐部的英格兰队友在世界杯期间期间的故事。《一球成名3》中有很多珍贵的06德国世界杯的真实比赛画面，经过剪辑加工和后期配乐，出来的效果比看电视直播爽得多，但作为一部剧情电影就不够意思了，更像是一部纪录片。【足坛第一帅哥贝克汉姆的世界杯绝唱就发生在2006年德国世界杯，有一记很精彩的任意球世界波进球。】
不过怎么说，《一球成名3》都是一部最直接反映世界杯的大电影，那些激情四射的进球场面还是很让人怀念的。四年读一个大学，四年一届世界杯，每届世界杯都留下无数人的青春和激情。【毕竟体育电影是最难拍的，演员没有专业的球技和身材条件，而运动员出演又缺少演技，想想也挺担心那部《中国女排》的】
